拉奥孔 请欣赏腊神话故事的传世经典之作——《拉奥孔》

《拉奥孔》是根据希腊神话的“牧马记”传说改编的。希腊人进攻特洛伊十年未果。后来，他们造了一匹大木马，假装撤退，但希腊士兵藏在马肚子里。特洛伊人以为希腊人走了，就把特洛伊木马作为礼物送给雅典娜，搬进城里。

特洛伊的祭司拉奥孔识破了希腊联军进攻城市的木马计划，警告特洛伊人不要把里面有精兵的特洛伊木马拖进城里。拉奥孔一怒之下，将长矛对准特洛伊木马，激怒了暗中帮助希腊的雅典娜。于是，雅典娜派了两条巨蛇缠住拉奥孔的两个儿子，拉奥孔为了救儿子被蛇咬死了。特洛伊人看到拉奥孔死了，以为拉奥孔的警告激怒了诸神，于是特洛伊人更加确信要把特洛伊人运入城中，于是把特洛伊人拉进城中，导致了灾难的结局。雕塑家通过雕塑展示了这一悲剧场景。(逸飞万家)

在这部作品中，拉奥孔位于中间，他的表情是极度的恐惧和痛苦。他尽力把自己和孩子从两条巨蛇的纠缠中解脱出来。他的手紧紧地抓着一条蛇，但他的臀部被咬了。他的表情很痛苦，他似乎在咆哮，他的身体扭曲，他的肌肉强烈收缩，这似乎是徒劳的。

左边，拉奥孔的大儿子被一条巨蛇抓住了左腿和右臂。他似乎有逃离生活的希望。他没有受伤，但被眼前的景象惊呆了。他挣扎着把自己的腿和右臂从蛇的纠缠中解脱出来。

右边的二儿子已经被蛇缠住，绝望地举起右臂，动弹不得，但左手仍然紧紧抓住蛇的身体。

拉奥孔和他的两个儿子被描绘成被疼痛扭曲的三体。其中所有肌肉的运动都达到了极限，甚至到了痉挛的地步，在疼痛和反抗的状态下表现出力量和极度的紧张。看着这群雕像，人们似乎感觉到了流经全身神经的疼痛，不自觉地变得紧张起来。

在作品的造型中，可以准确把握人体的解剖关系，生动刻画动态表情，放松形象组织。雕塑家精心将其排列成金字塔形状，使得整组作品稳定而富有变化。拉奥孔和他的两个儿子的动作、姿势和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲与美丽的和谐，展示了雕塑家非凡的想象力。

雕塑家们精心安排了作品的构图。作品呈金字塔形，稳定，充满变化。三个人物的动作、姿势、表情相互呼应，层次分明，充分体现了变形与美的和谐，展现了当时艺术家对构图的非凡想象。作品中人物刻画非常写实，表现了雕塑家对人体解剖的掌握和对自然的准确观察，以及娴熟的艺术表现和雕塑技巧。

拉奥孔并没有极度挣扎，而是表现出了坚毅和严厉。他的脸因疼痛而扭曲，但他没有大叫。他没穿衣服，巨蟒也没缠住他全身。雕塑家为了在给定的肉体痛苦下表现出最高的美，不得不淡化肉体的痛苦，通过自己的身体姿势和面部表情传达内心的克制，大度无悔。这种处理避免了恐怖、臃肿等不舒服感的产生，使整个雕像具有一种平静、庄严、肃穆的风格。

意大利雕塑家米开朗基罗:太不可思议了。

德国诗人歌德:无论对自己还是对他人，人类的苦难都有三种感受，即恐惧、恐怖和同情。雕塑要表达这三种感觉中的一种并不容易，但拉奥孔同时包含了这三种感觉。这是多么伟大的成就啊！极具悲剧性，唤起人们的想象力。它是对称与变化、静止与动态、对比与层次的典范。

17世纪普鲁士考古学家温克尔曼的《古代艺术史:肌肉运动》已经到了极限。它们像小山一样紧密相邻，在痛苦和抵抗的状态下表现出力量和极度的紧张。

《拉奥孔》是公元前50年左右由希腊罗德岛的三位伟大雕塑家阿格桑德罗斯(Agsandros)、波里奥多罗斯(Poriudoros)和阿塔诺尔多罗斯(Atanordoros)集体创作的，最早放置在希腊罗德岛。后来，它在战争中丢失了，直到1506年1月4日，这组雕像在罗马的泰特斯巴斯遗址附近出土。当这组雕塑被发现时，拉奥孔的右臂已经失去，两个孩子中的一个失去了手掌，另一个失去了右臂。出土后被教皇朱利叶斯二世收购，收藏在梵蒂冈的波尔维多宫，后被收藏在罗马的梵蒂冈艺术博物馆。