红色娘子军舞蹈 观看中央芭蕾舞团《红色娘子军》演出记

观看中央芭蕾舞团《红色娘子军》演出记 晓桥

芭蕾舞剧《红色娘子军》是我国六十年代以洋为中用的精神，在电影文学剧本的基础上，改编、创新而推出的一部优秀的歌颂人民革命的芭蕾舞剧。五十多年来经受了政治风浪的颠簸和艺术的检验，传续至今并走出国门，登上国际顶级艺术殿堂演出。 我一直喜欢《红色娘子军》，它优美动人的旋律和清新健美的舞姿一直留在心中。上中学时，一位同学送我一本《红》剧简谱版的主旋律总谱，虽然不识谱，也非常珍贵地收着。后来去当兵，复员回来不知去向，很是可惜。现在我还收藏它的原版黑胶CD和电影版的影碟。十一月终于盼来了中央芭蕾舞团（即原来的北京芭蕾舞团）在厦门演出该剧。这是沧江剧院推出的广告。门票贵了点，但本着“男人嘛，花钱就要对自己狠点”的原则，还是买了票，这毕竟是中芭演的啊。
11月1日夜，风清月朗，剧院的演员通道外停着3部运送舞台布景和道具的大卡车。现在舞台布景高科技了，什么背景布幕不用像过去都要靠画幕摆放，可以靠电脑控制的光电投映系统把背景布幕搞得逼真、富有层次，节省很多笨重实物摆设。中芭这次还运来这么多布景道具，也算是剧情需要吧。上次辽芭来演出《天鹅湖》就没这么多东东。
开演前，这个标志性的“倒踢紫金冠”的红色娘子军舞蹈造型和片段在剧场前厅大屏幕上滚动播放。
人来的比以前的其他演出多些，但谈不上满座，票价过高是一个重要原因。观众中各个年龄段的都有，中青年观众中女性明显多。居然还来了一群海沧青少年宫的孩子。
正式开演前，剧场正面左右上方的屏幕先播放介绍《红色娘子军》的历史:《红》剧先是周总理建议尝试用西方芭蕾舞形式表现革命题材；剧团经过确定选题、采风、编剧、排练，演出获得好评；毛主席在1964年10月观看并予以肯定；2014年10月在国家大剧院举行上演50周年纪念演出，几代编导、主演都来了，剧场满座，人们相拥庆贺，欢呼不断；《红》剧还到法国巴黎歌剧院、美国林肯艺术中心等顶级艺术殿堂演出。这是在美国林肯中心的演出，受到观众欢迎的画面。
第一场冲出牢笼。大幕开启，还是熟悉的吴琼花的主旋律响起，还是吴琼花第一个显示不屈的向右昂头的亮相。 参加演出的女演员个个自然是一等一的好长相好身材。扮演吴琼花的演员有几个，不知我看到的是哪位，但算得上“身材修长、相貌姣好”（七十年代《参考消息》上外媒对《红》剧的评价，还有“受到俄式风格训练”等评论）。但是她额头上的发际似乎偏高偏靠后了些，这点不如薛菁华。
扮演琼花的有一位叫张剑，是中芭也是《红》剧的首席主演。11月4日晚央视新闻联播报道各地宣传十九大精神，报道了中芭，提到张剑是十九大代表，开完会（10月25日闭会）后就到基层演出。这是张剑接受采访的画面。
常青指路。洪常青出场前琼花在椰林中的舞蹈碎步和连续三个“倒踢紫金冠”都很美。整场的主旋律也没变，扮演者比电影版的原剧扮演者刘庆棠更显得年轻些，跳得也不错，但少了刘庆棠那样英姿又不乏威武的气场。
这场是娘子军连成立，琼花参军，是全剧的重头戏之一。这是娘子军连操练大刀舞。 就是这段舞蹈，在2014年春晚演出，被一班公知和人渣像疯狗似地扑咬（同时还狂骂舞蹈后演唱《英雄儿女》的女孩子王芳），说春晚上演这些节目，是为文革张目，宣传暴力恐怖，内战无英雄，等等，不一而足。 正是被这般公知疯狂咒骂，宣传革命，其中还有《国际歌》旋律的《红》剧，在2015年7月，到了美国的林肯艺术中心演出。在此之前的2004年中法文化交流年，在商议互派节目中，也是法方主动提出邀请《红》剧到法国演出。
这是表现娘子军连成立的大会上，赤卫队员表演的小刀舞。
琼花诉苦，参加红军的场面。这段音乐改动似乎较大。原剧是娘子军连成立联欢高潮时，儿童团员带来了琼花。此时全场静下，一曲高扬清亮的陕北《信天游》长笛旋律响起，象征着红军、根据地是受苦人的依靠，然后展开琼花诉苦的音乐。 曾有对这段信天游旋律的批评，指当时陕北与海南的红军根据地没有联系，陕北作为革命圣地的地位还未确立，且两地的民风音乐也相差甚多，等等，都不符合当时的背景，生硬插入也与原剧的主旋律及其他部分音乐不协调。 从这次演出看，信天游旋律是去掉了，但把原来后面的表现琼花悲伤、控诉、要求参军，非常打动人心的一段音乐，改成低沉又冗长只有悲苦的音乐，又大不如原来的。
打入南霸天巢穴一场，南霸天的打手老四表演的很好，弹跳高，腾空留滞时间长。其他原剧中的苗族、黎族舞蹈的音乐和动作基本如旧。 原剧中，琼花见到送客回来的南霸天，拔枪射击前，有一段以其主旋律反复变奏表现强烈复仇愿望与纪律约束的内心冲突的音乐和几个大幅转身的舞蹈也都得到很好展现。
原剧“党育英雄，军民一家”一场，也是《红》剧中的重头戏。原剧中洪常青给女战士上课，黑板上写的是“无产阶级只有解放全人类，才能最后解放自己”，这也有强硬拔高表现立意之嫌，现在黑板上写的改为“组织纪律”。还有，原剧中连长和琼花练枪的靶子是老蒋的光头像，也改成南霸天的头像。这些都改得好。 但是，原剧中有一段表现琼花在听课后沉入思考的独舞，再次响起了前场违犯纪律开枪时的心里激烈紧张矛盾的音乐，表现其认识违纪错误的思想斗争。这段音乐和舞蹈是满动人的。这次似乎给压缩短了些。
这是《红》剧中流传较广的“快乐的女战士”的舞蹈。这段舞蹈的设计，与《天鹅湖》里的“四小天鹅舞”一样，都是表现年轻女性的青春、活泼的朝气与可爱。只是我记得原剧是三个或四个女战士，现在改成五人了？还是我记错了？
军民联欢，在“万泉河水清又清……”的优美歌声中，乡亲们的斗笠舞。
琼花和连长的双人舞，这也是《红》剧中经典的一段舞蹈，两人随着欢快而又节拍明显的旋律，分别左右向上伸展近乎一字马的两腿，加上两臂动作彷如一只蝴蝶造型，从音乐到舞蹈设计都是非常好的。
从“山口阻击”到“常青就义”“继承遗志”音乐和舞蹈都没变化。
剧终谢幕，每次演员谢幕，观众席上都响起一阵长久、热烈的掌声和欢呼声，感谢中芭演员的精彩演出。据说，在美国林肯艺术中心演出时，谢幕多达17次！ 先是两个小战士谢幕。
接着是南霸天和老四谢幕。 连长谢幕。
洪常青谢幕。
琼花谢幕。观众一片欢呼。
包括主要演员和其他演员一起谢幕。
说到南霸天，原剧扮演者是李承祥，他也是《红色娘子军》的一号编导。据报道，周总理提出探索用芭蕾舞表现革命题材后，是他经过参考、研究电影《红色娘子军》，先提出用芭蕾舞表现这段故事，并带队到海南体验生活。对《红》剧的诞生发展有着巨大贡献，在50周年庆上，接受历任主要演员的敬意和艺术界的赞赏。 李承祥曾表示对《红》剧最大的遗憾就是剧中没有加入爱情元素，这本来是芭蕾艺术表现的强项，但由于时代的局限，在舞剧中没有表现；文革后也想为此再改编，但因种种原因未能如愿。是啊，在电影《红色娘子军》中，由王心刚、祝希娟这两位帅哥美女扮演的洪常青、琼花，在剧中已初露微妙而美好的爱情萌芽，受到当时电影观众的好评，成为当年一代青年男女的偶像，可惜到编排舞剧时却被时代的风暴掐去了。 但无论如何，经过几代人的努力打磨，芭蕾舞《红色娘子军》仍是个优秀的艺术产品。有评论说，《红》剧是与钢琴协奏曲《黄河交响曲》、小提琴协奏曲《梁祝》、话剧《茶馆》等，少数几个中国可以拿得出去的文艺作品，都值得我们珍爱。

2017年11月3日