成龙去世乌龙 50年前的华语顶流，被这个乌龙摆上了热搜

鱼叔 独立鱼电影

昨天一个热搜，震惊了影视圈。

香港演员王羽去世。

一瞬间，无数影视娱乐号发文悼念。

说起王羽，不得不提1967年的《独臂刀》。

在上世纪60年代以前，中国的武侠片尚没有形成独特的风格。

受题材和技术的限制，武侠片大部分植根于传统戏曲中，长期没有实质性的发展。

邵氏老板邵逸夫越来越看不下去。

启用一批有想法的年轻导演胡金铨、张彻、徐增宏等，决心拍摄新派武侠片。

力图用真实的打斗场面、快意的江湖情仇，来替代过去泛滥、虚假的舞台化效果。

不久，《独臂刀》的面世彻底改变了这个局面。

不仅创下了当年香港电影票房的新纪录，也让华语武侠片正式迎来了黄金时代。

而影片的主演，年仅23岁的王羽从此名声大振，家喻户晓。

除了在华语影坛地位卓著，王羽的人生经历也颇为传奇。

虽然成名于香港，但王羽其实是上海人，属于第二代由上海南下香港的精英。

他自幼习武，少时就读于上海体育学院。

身强体健，又满怀海派的时尚气质。

16岁随家人一起赴港，20岁正式签约邵氏。

2015年左右，王羽的健康每况愈下，不得不暂别影坛。

长达几年消失在大众面前，让许多人对这次的乌龙事件也并未感到意外。

而更多的年轻人，也只有在这样的新闻中才知晓这样一位传奇人物。

这也不正说明，那段武侠电影的黄金时代已经离我们越来越远。

50年前，是王羽的巅峰，也是邵氏电影的巅峰。

更是华语武侠电影开始崛起的黄金岁月。

「邵氏出品，必属佳片。」

自《独臂刀》之后，风头正劲的邵氏电影带出了一个又一个传奇人物。

刘家良、郑佩佩、岳华、罗烈、姜大卫、狄龙、李修贤、尔冬升、徐少强、惠英红…

可谓人才济济，雄心勃发。

只可惜，当时的邵逸夫感到香港电影行业必将没落，开始把精力重心转移到TVB电视制作上。

而且，邵逸夫长久以来刚愎自用，独断专行，导致旗下艺人和管理层矛盾重重。

1970年，时任邵氏首席执行官的邹文怀离开，带走了一众干将创立嘉禾。

1971年，回港的李小龙本想找邵氏合作。

但1万美元片酬的报价，却遭到了邵逸夫的拒绝。

这位日后的巨星拱手让给了对手嘉禾。

后来，一部《唐山大兄》轰动了全亚洲，更直接带动了香港功夫电影的升级。

仅凭一个李小龙，嘉禾在邵氏的霸权中得以占据一席之地。

李小龙过世后，嘉禾又陆续签下离开邵氏的许冠文，和刚刚崭露头角的成龙。

一连拿下三位票房巨星，嘉禾一时风头无两。

而另一边的邵氏电影，衰落则不可避免。

时代更迭，势不可挡。

曾经由张彻、王羽一代开创的新派武侠，到了80年代已经变得老旧不堪。

徐克、程小东等新锐导演又打造出了更新一派的武侠电影。

称霸银幕的，变成了李连杰、甄子丹、赵文卓等更新一代的武打小生。

曾经的邵氏一哥王羽，也在这时候难以跟得上时代，渐渐隐退。

如今，随着电影制作技术的发展，所有的动作戏几乎都可以由后期制作，通过剪辑来完成。

观众可以充分享受电脑特效带来的视觉享受。

但与此同时，传统靠真摔真打的功夫片变得越来越少。

所以，总感觉现在的电影少了许多真实感。

「拳拳到肉」这个曾经习以为常的名词，正逐渐变成少部分电影的宣传口号。

常有人感慨，现在能打、会打、敢打的演员凤毛麟角。

能有所期待的功夫片，依然只能靠着几个年过半百的老打星撑着。

而成龙、甄子丹这样的打星，如今身体也显然大不如前。

一部让人津津乐道的功夫电影或武侠电影，已经很久很久没有看到过了。

即使现在偶有电影打出武侠的名义，但总感觉少了许多味道。

那些逐渐消散的味道，正是我们回忆武侠电影的重心。

怀念的是那些爱憎分明、血气方刚的银幕大侠。

怀念的是那个敢打敢杀，恩仇情义的快意江湖。

这个时代，似乎已经不再需要这样的故事和情怀。

但王羽他们所代表的那个黄金时期武侠电影，始终在鱼叔心里念念不忘。

那股对武侠电影的特殊感情，一直在鱼叔心里隐隐回响。

全文完。